J'adore créer des cartes personnelles, des étiquettes-cadeaux et des marque-places pour les fêtes et les occasions spéciales ! Parfois, il est difficile de trouver quelque chose de rapide et facile, mais toujours amusant et festif pour vos amis et votre famille. Aujourd'hui, je vais vous apprendre à peindre des mini bouquets de baies à l'aquarelle qui sont parfaits pour presque toutes les saisons et toutes les occasions ! Nous peindrons des baies colorées, différents types de feuilles et quelques "fillers" amusants dans différents tons pour compléter vos bouquets. Ce cours est idéal pour les débutants mais aussi amusant et méditatif pour les artistes plus expérimentés.
Bonjour! C'est Cris de l'équipe de conception et j'adore peindre des baies à l'aquarelle ! Ils sont l'une de mes choses préférées à peindre avec les feuilles. Alors j'ai pensé, pourquoi ne pas combiner ces choses dans des mini bouquets amusants pour les vacances ou d'autres occasions ! La grande partie est que nous couvrirons les formes de feuilles de base, le pin, le houx et d'autres charges, ainsi que les techniques de superposition afin que vous puissiez utiliser ces compétences pour tous vos projets de peinture ! Commençons!
Fournitures :
- Papier aquarelle (140 lb pressé à froid)
- Les pinceaux ronds aquarelle Pigeon Letters (tailles 10, 6 et 2)
- Peintures à l'aquarelle (toutes les peintures que vous aimez ! J'ai utilisé du cramoisi Winsor & Newton, du lac écarlate, de la rose permanente, du magenta permanent, du vert sève, de l'or vert et de l'indigo)
- De l'eau propre et une serviette en papier pour éponger
Vous préférez regarder le tutoriel à la place ?
Étape 1 : peindre des baies roses
Notre première étape consiste à peindre quelques baies rosées saturées avec notre pinceau de taille 6 (voir A). Je commence toujours par un petit ensemble de baies avant d'ajouter de la verdure. J'ai utilisé un mélange de pourpre et de rose permanente pour garder ce petit bouquet printanier, mais n'hésitez pas à utiliser n'importe quelle couleur que vous aimez !. Après avoir obtenu deux baies noires, je nettoie mon pinceau et fabrique une autre baie uniquement à partir d'eau. Je touche une ou les deux baies les plus foncées pour obtenir un joli fond perdu, mais cela garde toujours la troisième baie beaucoup plus pâle (voir B). Je commence généralement avec environ cinq baies de tailles différentes avant d'ajouter des feuilles. Utilisez votre taille 2 pour les petites baies.
Conseil important : Si vous laissez un petit espace blanc sur un côté de votre baie, cela donne l'illusion que la lumière frappe ce côté.
Étape 2 : Peignez des feuilles simples
Ensuite, peignez quelques feuilles simples en un ou deux coups. J'ai utilisé un mélange de vert de sève et d'or vert pour obtenir une teinte élastique. Si vous essayez une feuille à deux coups, essayez de rincer votre pinceau après le premier coup et d'utiliser simplement de l'eau pour le deuxième coup. Connectez-vous avec ce premier trait en haut "bas" et "haut" de votre feuille, en laissant un espace blanc au milieu. Cela vous donne un joli saignement et donne également l'illusion d'une veine centrale. Essayez quelques feuilles claires en utilisant principalement de l'eau et quelques feuilles sombres en utilisant uniquement du vert de sève également !
Étape 3 : Remplissez les baies et les feuilles supplémentaires
Enfin, remplissez quelques baies noires supplémentaires avec un pigment complet et d'autres plus claires en utilisant uniquement de l'eau, comme nous l'avons fait auparavant. Vous pouvez "cacher" une baie derrière une feuille sèche en peignant un petit demi-cercle juste contre votre feuille. Vous pouvez également superposer des feuilles plus foncées derrière des feuilles plus claires (si celles-ci sont déjà sèches !) de la même manière. Cela donne de l'intérêt et de la profondeur à votre bouquet. J'ai gardé ce petit bouquet assez simple et pas trop encombré. Vous pouvez ajouter plus de baies ou de feuilles au contenu de votre cœur !
Conseil important : Je garde mes bouquets quelque peu asymétriques et je peins un nombre impair de baies pour ajouter de l'intérêt et garder l'œil en mouvement !
Si vous cherchez plus d'inspiration pour l'aquarelle, le Guide du dessin et de l'aquarelle de la nature de Peggy Dean maintiendra l'élan !
Étape 4 : Peignez les baies cramoisies
Commençons un nouveau mini bouquet aux allures de vacances ! J'ai mélangé du lac écarlate et du cramoisi pour obtenir ici un rouge de vacances assez traditionnel. Commençons de la même manière, avec des baies plus foncées et plus claires.
Étape 5 : Peignez les longues feuilles
Peignons quelques feuilles traditionnelles, mais allongez-les ici pour changer les choses. Prolongez simplement votre coup et faites des feuilles à un ou deux coups ici. J'ai utilisé mon pinceau de taille 10 pour ceux-ci et j'ai commencé avec le vert de sève et j'ai ajouté un peu de bleu indigo pour une teinte plus foncée et plus festive ici. Commencez avec quelques-uns pour avoir de la place pour le pin.
Étape 6 : Peindre le pin
L'ajout d'un peu de pin à ce bouquet lui donnera un véritable ambiance hivernale ! J'ai ajouté un peu plus d'indigo à ma peinture et j'ai commencé par un long trait fin pour le centre du pin. J'ai utilisé ici une taille 2 pour plus de précision. Une fois que vous avez cela, vous pouvez revenir en arrière et balayer quelques aiguilles de pin de la veine centrale. Ce sont des traits rapides et gestuels, alors ne vous inquiétez pas de faire des lignes parfaites ici ! N'hésitez pas à peindre juste au-dessus des feuilles ou des baies sèches pour obtenir ce look superposé ! Vous pouvez revenir en arrière et assombrir la ligne centrale du pin s'il se perd en peignant les aiguilles.
Conseil important : après avoir peint vos aiguilles, vous pouvez revenir avec un pinceau sec et les brosser pour donner un aspect vaporeux à votre pin. Vous pouvez également mettre un peu d'eau sur votre pinceau et "bouillir" sur vos aiguilles pour leur donner une sensation moins structurée.
Étape 6 : Peignez des baies et des feuilles supplémentaires
Tout comme je l'ai fait avec notre premier bouquet, j'ai ajouté plus de baies et quelques feuilles plus petites pour remplir notre bouquet. Vous pouvez les placer derrière ceux que vous avez déjà peints ou même superposer des baies noires par-dessus les baies pâles existantes. Passons maintenant à notre bouquet final !
Étape 7 : Peignez les baies magenta
Pour notre dernier bouquet, j'ai mélangé mon cramoisi avec du magenta permanent ! J'ai commencé avec trois baies principales ici (deux foncées et une pâle), à l'aide d'un pinceau de taille 6.
Étape 8 : Peignez les feuilles de houx
Ajoutons trois feuilles de houx à ce bouquet ! J'ai utilisé un mélange de vert de sève, d'indigo et un peu du magenta que nous utilisons pour les baies.
Conseil important : si vous souhaitez que vos tons de baies (ou de fleurs) se coordonnent avec vos feuilles/verdures, ajoutez un peu de ces tons à vos verts !
J'ai commencé par les deux petites courbes les plus proches du centre du bouquet. Ensuite, j'ai ajouté une courbe "latérale" et une courbe jusqu'au bout de la feuille (voir 1). J'ai terminé en reliant les courbes de l'autre côté. J'ai rempli le centre d'eau et j'ai laissé toute la couleur des bords s'infiltrer plutôt que d'ajouter plus de pigment à la feuille (voir 2). Cela laisse les bords plus sombres que le centre et j'aime cet effet !
Étape 9 : Ajouter des films ? Brins ? et baies supplémentaires
Je ne sais pas comment appeler ces petites charges autres que des brins ou des films. Ce ne sont que de petites marques qui pulvérisent et elles constituent un excellent remplissage pour les bouquets. Essayez de les faire de différentes longueurs et avec des tons verts différents. Ce n'est pas grave si votre bouquet devient un peu bancal ! Je pense que c'est d'autant plus amusant ! Enfin, ajoutez ces baies superposées supplémentaires et quelques petits brins plus petits pour équilibrer un peu votre bouquet. Vous pouvez également ajouter des nervures centrales à vos feuilles de houx si vous le souhaitez !
J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel et j'aimerais voir des bouquets de baies! Partagez-les sur instagram et taguez @thepigeonletters et @sweetseasonsart ! Vous pouvez également accéder à mes cours Skillshare et à ma chaîne YouTube à partir de mon site Web . Bonne peinture !
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Crise un artiste autodidacte vivant à Richmond, en Virginie. Elle travaille à l'aquarelle (son premier amour), à la gouache et au design numérique. Elle est attirée par la botanique, mais adore peindre au rythme des saisons et essayer de nouveaux sujets comme la nourriture, les bâtiments et les oiseaux !
